Lírica

Bellísimo Concierto ‘Interpretaciones líricas de las canciones de siempre’ en el  Teatro Estudio Sara Baras en Valdeolmos el 29 de abril. 

¡Qué placer poder ver a tres artistas juntos haciendo un Concierto tan bonito! La soprano Malú Bringas junto al tenor y vecino del municipio Jonatan Martínez y la maestra croata al piano, la apasionada Sanja Zivkovic ofrecieron un maravilloso repertorio con algunas canciones de conocidos musicales. Al final hubo una visita sorpresa en el escenario. El padre Jaime, párroco del municipio, cantó junto al tenor Jonatan Martínez.

El repertorio varió de la milonga a la habanera y de Somewhere a time to say goodbye.

Pincha en los videos. 

https://www.youtube.com/watch?v=t_LUi_LbqAQ

https://www.youtube.com/watch?v=F1eqc8CvGwI

https://www.youtube.com/watch?v=5315sJCEPt4

https://www.youtube.com/watch?v=t_LUi_LbqAQ

https://www.youtube.com/watch?v=jzTFs0X4bow

 

Pincha para ver las fotos. 

2022 abril / Concierto ‘Interpretaciones Líricas de canciones de siempre’

‘Concierto de Interpretaciones líricas de las canciones de siempre’ el 29 de abril a las 20:00 horas en Teatro Estudio Sara Baras en Valdeolmos. 

De la milonga a la habanera y de Somewhere a time to say goodbye.

El concierto no dejará indiferente a nadie al contar en el escenario con Sanja Zivkovic, la energética pianista y la soprano Maria Luisa Bringas junto al tenor Jonatan Martínez, dos cantantes con formación lírica y capaces de llegar a todas las notas. 

  • 6 euros.
  • Entradas en el Café del Teatro.
  • Aforo:  75 butacas
  • Apertura puertas 19:30 horas

Interpretaciones Líricas de las canciones de siempre

 

Cartel Marina Concierto Escenificado

MARINA

Marina era una maravillosa zarzuela con música de Emilio Arrieta y libreto de Francisco Camprodón, después convertida en ópera con libreto de Miguel Ramos Carrión. Su estreno como zarzuela tuvo lugar el 21 de septiembre de 1855, en el Teatro del Circo de Madrid y como la ópera en el Teatro Real el 16 de marzo de 1871 en un homenaje a la gran figura de la época del tenor Tamberlick, que cantó la parte de Jorge.

Fue precisamente este tenor quien se empeñó en que Arrieta la que llegó a la guitarra, que se entusiasmó por las grandes posibilidades de lucimiento que ofrece a los cantantes, un pesar de su dificultad, sobre todo para los protagonistas, puesto que «Marina» debe ser una soprano ligera pero con un centro de voz valiente que necesita un dramatismo para el tercer acto y que se aproxima a la dificultad y dificultad a La Traviata verdiana, y «Jorge» tiene un tenor valiente en todo el registro, generoso de volumen, pero con la suficiente técnica para conseguir los efectos apasionados en los pianos expresivos; cantar el papel se trata de toda una empresa de belcanto en esta obra puntal de la historia de la lírica española.

La reconvertida y flamante nueva ópera, obtuvo un éxito clamoroso que hizo el acontecimiento de la temporada, representándose seguidamente en todos los teatros líricos de Europa y América hispana y conservando hasta hoy todo el fulgor de una música espontánea, escrita con gran oficio, talento y elegancia melódica, siendo la ópera española más representada de todos los tiempos y un título especialmente arraigado en la memoria colectiva de nuestro país.

Por su popularidad y por su significación en la historia del teatro español, Marina significa para el teatro lírico español lo que Don Juan Tenorio al drama.

Visita la web de la compañía https://www.cameratalirica.com/

Cartel Marina Concierto Escenificado

MARINA

Marina era una maravillosa zarzuela con música de Emilio Arrieta y libreto de Francisco Camprodón, después convertida en ópera con libreto de Miguel Ramos Carrión. Su estreno como zarzuela tuvo lugar el 21 de septiembre de 1855, en el Teatro del Circo de Madrid y como la ópera en el Teatro Real el 16 de marzo de 1871 en un homenaje a la gran figura de la época del tenor Tamberlick, que cantó la parte de Jorge.

Fue precisamente este tenor quien se empeñó en que Arrieta la que llegó a la guitarra, que se entusiasmó por las grandes posibilidades de lucimiento que ofrece a los cantantes, un pesar de su dificultad, sobre todo para los protagonistas, puesto que «Marina» debe ser una soprano ligera pero con un centro de voz valiente que necesita un dramatismo para el tercer acto y que se aproxima a la dificultad y dificultad a La Traviata verdiana, y «Jorge» tiene un tenor valiente en todo el registro, generoso de volumen, pero con la suficiente técnica para conseguir los efectos apasionados en los pianos expresivos; cantar el papel se trata de toda una empresa de belcanto en esta obra puntal de la historia de la lírica española.

La reconvertida y flamante nueva ópera, obtuvo un éxito clamoroso que hizo el acontecimiento de la temporada, representándose seguidamente en todos los teatros líricos de Europa y América hispana y conservando hasta hoy todo el fulgor de una música espontánea, escrita con gran oficio, talento y elegancia melódica, siendo la ópera española más representada de todos los tiempos y un título especialmente arraigado en la memoria colectiva de nuestro país.

Por su popularidad y por su significación en la historia del teatro español, Marina significa para el teatro lírico español lo que Don Juan Tenorio al drama.

Visita la web de la compañía https://www.cameratalirica.com/